| Van 12 februari t/m 26 maart
2000 werd in de Beurs van Berlage aan het Damrak
in Amsterdam de tentoonstelling Designed for Delight gehouden. Het
Museum voor Toegepaste
Kunsten uit Montréal heeft ruim 200 luxe gebruiksvoorwerpen
uit de 20ste eeuw bij elkaar gebracht en houdt daarmee een succesvolle
tournee door de Verenigde Staten en Europa.
De
beroemdste ontwerpers doen er aan mee: Philippe Starck, Ettore Sottsass,
Salvador Dalí en uit vroeger jaren René Lalique en
Jozef Hoffmann. Ook Nederlandse kunstenaars zijn vertegenwoordigd:
Jurriaan Kok, Chris Lebeau en Gijs Bakker, wiens sieraden nog steeds
opzien baren. Deze tentoonstelling wordt georganiseerd met steun
van Philip Morris Companies Inc.
Strak contra lust
Vormgeving in Nederland is bijna per definitie strak. Sinds Berlage
een zogenaamd eerlijke vormgeving bepleitte, is er in Nederland
een sterke voorkeur ontstaan voor gebouwen en voorwerpen, die functioneel
waren, waarin versieringen sober werden gehouden en waarin alles
wat extra was, al gauw beschouwd werd als gedoe. Ook
buiten Nederland kregen deze principes de overhand. Bekend werden
ondermeer de houten meubelen uit Scandinavië en het scheerapparaat
van het Duitse Braun.
Maar
ondergronds tierde de vormlust. En soms ook bovengronds: de Franse
Art Nouveau van kunstenaars als Lalique en Larche, de Italiaanse
Memphis groep met bekende namen als Mendini (van het Groninger Museum),
Branzi en Sottsass en verspreid over de aardbol zulke vermetele
kunstenaars als Salvador Dalí en Frank Gehry. Voor al deze
mensen gold en geldt nog steeds de vrije fantasie als nauwelijks
te beteugelen bron van inspiratie. Humor, erotiek, schoonheid pur
sang: het mocht en mag allemaal. Had u of uw ouders in de afgelopen
eeuw één van deze voorwerpen in huis durven halen,
dan had het er binnen heel anders uitgezien.
Wat is er te zien?
Het
Museum voor Decoratieve Kunsten in Montréal heeft de afgelopen
jaren ruim tweehonderd gebruiksvoorwerpen uit de afgelopen eeuw
verzameld, vol levenslust en vorm. Een greep uit de collectie, in
willekeurige volgorde: een armband van Martinazzi, een champagneglas
van Sípek, een vaas van Picasso, een koffiezetter van Dalisi,
een waterketel van Starck (Hete Berta, nog steeds te koop!), sieraden
van Syvänoja, Kramer en Gijs Bakker, stoelen en tafels van
Gehry, Mendini, Sottsass en vele anderen.
De expositie is opgedeeld in vier themas
In Body
Language zien we voorwerpen, die allemaal geïnspireerd
zijn op de vormen van het menselijk lichaam. Transformatie
en Inversie brengt voorwerpen bijeen, waarin de fantasie
zijn onvoorspelbare gang zoekt; in Fantasie
op de vlucht zijn alle remmen los. Onder de noemer Versieren
verboden? zien we talloze vazen, serviezen en sieraden,
die in de ogen van Berlage niet zouden kunnen.
Het is daarom des te spannender juist deze tentoonstelling te zien
in Berlages meesterwerk, de voormalige Koopmansbeurs aan het
Damrak. Aan het eind van uw bezoek kunt u daar uitwaaien hoog in
de klokketoren en genieten van het uitzicht over een kleurrijk Amsterdam.
|

Wie heeft deze tentoonstelling gemaakt?
De tentoonstelling Desinged for delight: Alternatieve
aspecten van 20ste eeuwse decoratieve kunst is samengesteld
door een team van kunsthistorici, die onder leiding stonden van
Dr. Luc dIberville-Moreau, directeur van het Musée
des Arts décoratifs in Montréal (Canada). Na een succesvolle
tournee door de Verenigde Staten is de tentoonstelling nu in Europa
en wordt behalve in Amsterdam ook getoond in Rome, A Coruna (Spanje)
en Edinburgh.
De tentoonstelling is ingericht door Corine Nijenhuis.
De grafische vormgeving is van het bureau Eigen Fabrikaat uit Amstelveen.
De tentoonstelling alsook de tournee wereldwijd wordt financieel
ondersteund door Philip Morris Companies Inc.De tentoonstelling
is iedere dag geopend behalve op maandag van 11 tot 17 uur.
|